Bloggynours

Ah, "Linkin Park". Voilà de quoi me valoir quelques venues Google avec un mot clé si underground et si peu alléchant !

Les derniers mois étaient censés être excitants niveau sortie CD, avec la sortie des derniers albums de deux de mes groupes favoris de le dedans de le monde, à savoir Marillion et Dream Theater. Les deux se sont révélés en grande partie des pétards mouillés, le Marillion comportant une seule et unique tuerie, ainsi qu’une excellente chanson, le reste passant à la trappe. Quant au Dream Theater, très sympa, mais sans rien qui ne ressorte, bref un album un poil ennuyeux, plat, banal et bien loin de ce à quoi ils m’avaient habitué. Déception.
La surprise musicale est venue d’autre part, du dernier album d’un petit groupe totalement inconnu appellé … merde j’ai oublié le nom tellement personne n’en parle jamais. Ah voilà, Linkin Porc, un truc comme ça (vous devez rire là. Merci.)

Bon pour commencer la critique, j’ai jamais trop compris pourquoi on traite Linkin Park de groupe commercial. Descendez plus bas pour lire ce que je pense du dernier album. J’ai l’impression que c’est juste à cause de leur petit quolibet de Boys Band (j’ai mis quolibet sur mon blog ! TROP FORT !). Ouais, z’ont tous une bonne bouille, limite si ils étaient par piercés, teintés, habillés de manière rebelz et s’ils faisaient pas du rock qui tâche, on leur donnerait le bon Dieu sans confession ! Ils sont donc proches de la Vérité.
Mais à part le fait qu’ils soient plutôt eye-candy, expliquez-moi en quoi (à l’époque du moins, la recette du groupe ayant assez changé avec ce dernier album, en bien) un rappeur rappant sur du gros rock accompagné d’un petit hurleur dans les refrains est censé amasser les foules ? Les rappeurs n’aimeront probablement pas, le son rock est trop gros. Les rockeurs pas forcément ouverts n’arriveront pas à passer outre les passages rappés, et ensuite faudra aimer quand Chester hurle.
Ca change des ***** qui passent régulièrement à la radio, limite écrites juste pour plaire au plus grand nombre avec une jolie mélodie, une jolie voix, de jolis claviers … et ni rap ni hurlements à ce que je sache ^^

Enfin bon.

Parlons de Minutes to Midnight. L’album est aussi bon que sa pochette sobre et moche, c’est dire !

Minutes to Midnight a été produit par Rick Rubin, un nom dans le milieu neo-metal, mais un nom dans le milieu tout court. Outre System Of A Down, le bonhomme a produit des albums des Red Hot Chili Peppers, Mars Volta, Neil Diamond, Jay-Z … Plein de styles différents, pour des albums réputés comme grands voire cultes en général. 1er miamage.
2ème miamage ? Quelques annonces du groupes, ayant dit qu’ils se sont farcis pas mal de rock progressif lors de l’écriture de l’album, avec entre autre Pink Floyd ou King Crimson, bien connus pour faire dans le méga-joyeux-tellement-joyeux-dissonnant-que-tu-t-ouvres-les-veines. Ca allait pas forcément faire du prochain album un album prog, mais ça allait au moins changer la donne. Et c’est le cas.

Bon, comme d’hab, y’a un petit fichier sonore d’accompagnement, pour un peu voir les quelques passages dont je parle dans la "chronique". Chaque extrait audio étant séparé par un joyeux jingle de cirque, encore. Merci les Flower Kings.

L’album s’ouvre sur Wake, petite instru-intro de moins de 2 minutes qui fait tout doucement monter la sauce avec un début calme / planant / électro avant de laisser tomber les guitares qui tissent un gimmick musical plutôt mélancolique. Premier "tiens ?" et regard curieux.

Après Wake débarque Given Up [Extrait audio n°1]. Ah, voilà le Linkin Park que l’on connaîtrait presque bien : chanson rock, énervée, et Chester qui hurle. Sauf que … sauf qu’il n’y a pas une trace de chant rappé où que ce soit. Oui, LP a déjà fait des chansons sans passage rappé, mais elles sont rares, et Mike Shinoda apparaissait toujours à un moment ou un autre, là non. Et du rap, pour en trouver dans cet album, faudra s’accrocher aux deux seules tracks en affichant clairement (et là aussi le chant rappé sera bien différent de à quoi ils nous avaient habitué dans les deux précédents albums).
Quant aux guitares, oui c’est énervé, mais … ouais, elles semblent avoir été passées à la moulinette du soft. Tout semble moins agressif. Alors OK dans Given Up Chester hurle lors du pont (et dans certaines autres), mais les guitares sont beaucoup moins incisives, comme si l’agressivité avait été gommée du CD. Comme si Linkin Park voulait nous montrer une facette bien plus calme et posée dans cet album que dans les précédents, et ce même dans les chansons plus rentre-dedans.

Et encore une fois, ça semble être le cas, tant les chansons calmes sont légions. Faisons le calcul tiens :
Chansons énervées : 3. Given Up, Bleed it out et No More Sorrow.
Chanson vaguement énervées : 3 : What I’ve Done, Valentine’s Day, et In Pieces.
Chansons calmes : Leave Out All The Rest, Shadow Of The Day, Hands Held High, In Between, The Little Things Give You Away. Soit 5 chansons. Bon, dedans y’a In Between, la moins intéressante du lot, quand même. Un peu chiante, malgré la présence de Mike Shinoda au chant à la place de Chester, d’une chouette boite à rythmes et d’une omniprésence de violons.

Ainsi, le troisième album de Linkin Park prend tout le monde à revers, en effectuant un sacré virage musical par rapport aux deux précédents albums et en expérimentant. On passe le chant rap à la trappe (présent uniquement dans Bleed It Out et Hands Held High), on se calme sur les guitares, on se permet même d’expérimenter : l’orgue, le refrain et ses voix assez spéciales dans Hands Held High [Extrait audio n°2], la présence de solos, apparition de la très connotée U2 "Shadow Of The Day" (impossible de ne pas penser à With Or Without You), structures un peu plus complexe que le classique couplet-refrain (écouter "Valentine’s Day" où le refrain n’apparaît qu’à la dernière minute, entouré d’un mur de guitares alors que la chanson était intégralement calme depuis le début) ou chansons carrément longues pour le groupe (6 minutes pour The Little Things Give You Away).

A côté de ça, ce sens de la mélodie chez Linkin Park est toujours là, et cette fois beaucoup plus prêt à vous soutirer des larmes. On plane sur le final aérien et superbe de The Little Things Give You Away[Extrait audio n°3], on se passe Shadow Of The Day [Extrait audio n° 4] en boucle parce que la montée progressive est superbe, tout comme In Pieces, on est très mélancolique à l’écoute de cette chanson sur un mec hurlant sa solitude car laissé seul le jour de la Saint Valentin ("Valentine’s Day" [Extrait audio n°5], au cas où vous auriez pas compris), … Et entre deux calmes, on se passe un petit Given Up ou Bleed It Out, qui foutent une pêche d’enfer, et qui semblent même joyeuses, avec ces gens qui tapent dans leur main en fond, faisant le rythme des chansons oO (enfin la majorité des énervées sont situées au début de l’album, de la track 9 à 12, les métalleux vont s’endormir).